
The Brutalist
In The Brutalist volgen we het leven van de Hongaarse architect László Toth, die met zijn vrouw uit Europa vlucht na de Tweede Wereldoorlog en zich in Amerika vestigt. Terwijl hij werkt aan monumentale bouwprojecten, worstelt hij met de spanning tussen zijn idealen en de eisen van zijn nieuwe thuisland. Het is een aangrijpend portret van ambitie, migratie en identiteit, met dramatische invloeden van de modernistische architectuur. De film is geregisseerd door Brady Corbet en heeft sterke rollen van Joel Edgerton en Marion Cotillard.OmniGuide recensie The Brutalist
The Brutalist (2024): Intiem immigrantendrama in monumentale stijl
Architectuur als innerlijke strijd: The Brutalist (2024)
In The Brutalist (2024) neemt regisseur Brady Corbet (Vox Lux, The Childhood of a Leader) ons mee in een donker en verstild portret van een Hongaarse architect die na de Tweede Wereldoorlog in de VS een nieuw bestaan probeert op te bouwen. De film, een visueel monument, voelt tegelijkertijd als een emotioneel labyrint: kil, beklemmend en tegelijk verrassend intiem.
Met een hoofdrol voor Adrien Brody als de getormenteerde architect László Toth, en bijrollen van onder meer Felicity Jones, Guy Pearce, Joe Alwyn en Alba Rohrwacher, is dit een film die ambitieus speelt met stijl, narratief en emotionele afstand.
Het verhaal: bouwen aan een toekomst
László Toth en zijn vrouw Erzsébet vluchten begin jaren ’50 uit het door oorlog verwoeste Europa. In de Verenigde Staten krijgt László de kans om zijn modernistische visie op architectuur werkelijkheid te maken. Maar de droom van een nieuwe start wordt steeds complexer: professionele erkenning botst met morele vragen en persoonlijke trauma’s.
Corbet construeert zijn film als een soort architectonisch kunstwerk: strak, koel, geometrisch. De personages lijken soms onderworpen aan de ruimtes waarin ze zich bevinden – alsof het beton niet alleen hun omgeving, maar ook hun emoties bepaalt.
Visuele stijl en sfeer
Cinematograaf Lol Crawley (Vox Lux, The OA) levert verbluffend werk. De film is grotendeels geschoten in contrastrijk zwart-wit, met strakke kaders en minimale belichting, die perfect de brutalistische architectuur weerspiegelen. Elke scène voelt als een zorgvuldig geconstrueerde tableau vivant.
De soundtrack, gecomponeerd door Scott Walker, versterkt het unheimische gevoel: abstract, ijl en ongemakkelijk.
Interessante weetjes
-
De film deed voor het eerst stof opwaaien in Cannes 2024, waar het werd geprezen om zijn esthetiek, maar ook bekritiseerd vanwege het trage tempo.
-
Brady Corbet werkte bijna 7 jaar aan het script, dat gebaseerd is op waargebeurde migratieverhalen van Oost-Europese architecten in Amerika.
-
De titel verwijst zowel naar de architectuurstroming Brutalisme als naar de innerlijke ‘bruutheid’ waarmee de hoofdpersoon zijn leven probeert te ordenen.
Kritieken en publieksreacties
The Brutalist is geen film voor een breed publiek. Het tempo is traag, de dialogen spaarzaam en de emotionele afstand groot. Maar voor wie geduld heeft, biedt de film een unieke kijkervaring die blijft hangen.
-
Letterboxd-score: 3.6 / 5
-
Rotten Tomatoes (critici): 82%
-
Metacritic: 76/100
-
RogerEbert.com: 3/4 sterren
De film wordt geprezen om zijn visuele lef en thematische diepgang, al vinden sommige critici dat de afstandelijkheid van de personages het moeilijk maakt om echt mee te leven.
OmniGuide beoordeling
✨✨✨✨
4 van 5 sterren
The Brutalist is geen gemakkelijke film, maar wél een die beklijft. De combinatie van strak vormgegeven beelden, gelaagde thema’s en indrukwekkende acteerprestaties maakt dit tot een van de meest opvallende arthousefilms van 2024. Wie bereid is zich over te geven aan de traagheid, krijgt een zeldzaam gelaagde kijkervaring terug.
Bekijk op:

Felicity Jones
Guy Pearce